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光，变化无穷，对我们的生活来说至关重要。而在香港LED艺术家罗扬文(aka: Teddy Lo)的眼中，它则成了最佳的艺术表现形式。早在2003年，Teddy便在纽约举办LED展览，一举成名。对他来说，光是抽象的媒介，通过科技与美学的再创造，能带给观者更为奇妙的体验，而通过光带给观者的感受，也传递了艺术家的想法和信息。

光的动态和流畅性常常引发Teddy去打破极限，重新设计其形式、扩散和整体效果，他是如此痴迷于将观者带入幻象世界。那些用LED光源创造出的京剧脸谱和骷髅幻想，真让人叹为观止。

Teddy Lo is a Hong Kong-based LED artist known for his work in the “tech-art” scene. Lighting is a very abstract medium that incorporates technology and aesthestics in creating psychological and emotional experiecne.

Teddy Lo is so interested in exploring ways to “tap” into people’s psyche and leave a long lasting impression.Light Emitting Diode is one of the most intriguing elements that he has encountered in the life.

青春需要的只是胆量，用热血之心去探索这个新鲜世界的人事物。从18岁的Jack Toohey的作品中我们可以看出这股无畏。或许照片技法鲜嫩，但满溢着积极探索世界、极力表达自我的汹涌热情。这正是Goooodie想传达给大家的——为何不活得愉快而好玩呢？

Jack来自澳大利亚悉尼，是一名自由摄影师，主要拍摄青年肖像，手头上的商业项目有网络服装店General Pants Co.的广告拍摄等。目前，刚刚高中毕业的他想的更多的是旅行，去寻求好玩的新机遇。

Jack Toohey is an 18-year-old photographer and filmmaker from Sydney, Australia. Predominantly he focuses on portraiture, with youth culture and fashion being his main subjects.

Fresh out of high school, Jack intends to use 2011 to explore new and exciting frontiers, working as a freelance photographer and filmmaker, he intends to travel and seek new and exciting opportunities.

“一张照片到底能够表现多少真实和思想主张呢？我不知道，我只知道我不愿意停下来，在这个现实与虚幻交汇的世界，无数次地按下我手中的相机，去寻求与某个事物精神上的突然邂逅，以得到一种暂时的逃脱和无比快感。我继续着，并深深地沉溺其中……不管我拍摄的是一片杂乱的树林；一个走向好似绿野仙踪的少年背影；一条针脚缝得像拉链的大腿，都只是我与现实相撞的刹那，内心颤抖的印记……”  — 孙彦初

一个月前，言由来上海出差，临走前我们见了面。我和他聊起Goooodie在筹划的影集，而他说Jia Za Zhi已经做好了摄影师孙彦初的摄影书，将在展览开幕时发布。当时我便很期待，看着大家都在往自己的方向努力，是好事。现在，我手上正拿着这本黑白影集， 我颇欣赏这位生于1978年的摄影师，他的作品粗糙得恰到好处，直指人心。底片上那些不经意的划痕和污点，是七年时间的痕迹。对于他，对于言由，我都是敬佩的。

田佳 (aka: 小肚子)，插画师 & 设计师，肉屋漫画工作室成员，现居成都。其作品内容大胆，想法奇异，有时他会用到拼贴画的技法完成作品。

Illustration works by Tian Jia (aka: Xiao Duzi), Chengdu, China.

纽约设计师、艺术总监和插画师Mario Hugo的画混合了人像和抽象物件，温暖却怪异，其液态字体作品前卫又灵动。他喜欢手绘在纸上，然后再扫描到电脑上再加工，这让成长于因特网横行时代之前的Hugo感觉很“诚实和温暖”。至于稍稍色盲的毛病，Hugo本人并不介意。颜色不是他最重要的表达但极好地传达出气氛。

Mario Hugo的风格吸引到许多大客户，从服装Dolce & Gabbana、Uniqlo或化妆品公司L’Oreal，到热门电视MTV、Channel 4，独立唱片公司Warp或大公司EMI，再到注重设计的杂志《New York Times Magazine》和《Wallpaper*》等等。

Mario Hugo is a New York based designer, illustrator & art director.

布鲁塞尔漫画家Brecht Evens的第一本英文版绘图小说《The Wrong Place》于去年在加拿大出版。故事以生动且斑斓的水彩画呈现，围绕一个神秘而富有魅力的缺席男人——罗比而展开。罗比深受男女朋友们的喜爱，从各人口中形象化的描述和传递的赞赏里反衬出其儿时朋友，小说的另一个主角加里的沮丧。Evens敏感而轻松地抓住了社会相异阶层之间的奇怪互动，描绘出不同身份的各自为战。“错误的地方”，就是某些人想要爬上社会阶梯却向下滑落或者停在半途中的尴尬位置。

184页的故事线几乎一分为二，对比了两个阶层生活。加里的家庭聚会和罗比的迪斯科舞厅派对，一个沉闷整洁一个豪放自由。作者并未在片段化的故事中给出任何评判，但读者能体会到这些生活里的焦虑和尴尬，人情冷漠中又穿插温暖纯真的情感。Evens除开小说该有的叙事，不在意料之中的结尾，闲散而敏锐的对白，在视觉表现上相当出色。颜色使用大胆而创新，特别是夜色中的光与影；水彩清淡浓烈恣意表达，时刻隐含着力量感。人物形象造型抽象却准确传神；画面运动感流畅，动作表达方式丰富。想想书里漂亮的视觉和小故事，让同是描述闪光球转动下的人和事的Whit Stillman都会三部曲完结篇电影《The Last Days of Disco》相形见绌。

讲佛兰芒语的Brecht Evens今年才二十五岁！六年前出版了自己第一本漫画书《A Message from Space》。这本《The Wrong Place》去年获得哈莱姆漫画节的王德斯坦奖最佳荷兰语绘图小说，今年亦在第38届安古兰国际漫画节获得Prix de l’Audace大奖，即最大胆绘图小说处女作奖项。随着名声日隆，其早期作品《Night Animals》已将于近期出版。

从这些照片来看，一定又是个喜欢Comme des Garçons和Margiela的家伙。年仅21岁的女摄影师Tatiana Leshkina来自莫斯科，就读于伦敦切尔西艺术与设计学院，黑色和时装是她的灵感，作品呈现出一股清冽和压抑。

Tatiana Leshkina希望通过作品能够向人们提出问题，唤醒各种记忆碎片，而非总结性陈述。她喜欢保持事物的自然原貌，但在呈现手段上多少有了新突破，让人眼前一亮。

Tatiana Leshkina (b.1990 Moscow, Russia) is an undergraduate student at the Chelsea College of Art and Design.Through film, photography and text she deals with complexities of representations, raising questions of authorship, exposing vagaries of memory.

Pablo Boffelli，来自阿根廷罗萨里奥(Rosario)的年轻插画师。

他满脑子稀奇古怪的点子，喜欢尝试不同介质的创作，偏爱彩虹色谱，够有意思。除了海量的插画作品外，他偶尔也会拍照片。

Pablo Boffelli is a young talent from Rosario, Argentina, who draws a lot in Rainbow color.