Category Archives: Fashion

虽正值盛夏，还是被Adam Kimmel今季秋冬lookbook深深吸引，男性粗旷之下隐匿着无数小细节，绝不失型格和奢华感。纽约设计师Adam Kimmel喜欢从艺术界汲取灵感，如Willem De Kooning和 Andy Warhol等大师，常常应用一些类似装置艺术的撞色块和建筑风格的衣体结构。

在当下阴柔美盛行的男装界，Adam Kimmel依然走阳刚男性路线并脱颖而出，除去好设计，还因为他太喜欢玩跨界，好朋友Dan Colen, Aaron Bondaroff和Aaron Young做过模特出镜，还有Ryan Mcginley；摄影多由Gerard Malanga和Jim Krantz操刀完成。Andrea Spotomo掌镜的当季没有过于招摇的元素，比较平稳，也正如Adam Kimmel本人所说，无论灵感来源哪里，简洁实用和舒适才是男装的永恒主题。

New York-based men’s wear designer Adam Kimmel is Known for his artistic collaborations and understated luxury aesthetic. Here is Adam Kimmel 2011 F/W lookbook, enjoy.

从这些照片来看，一定又是个喜欢Comme des Garçons和Margiela的家伙。年仅21岁的女摄影师Tatiana Leshkina来自莫斯科，就读于伦敦切尔西艺术与设计学院，黑色和时装是她的灵感，作品呈现出一股清冽和压抑。

Tatiana Leshkina希望通过作品能够向人们提出问题，唤醒各种记忆碎片，而非总结性陈述。她喜欢保持事物的自然原貌，但在呈现手段上多少有了新突破，让人眼前一亮。

Tatiana Leshkina (b.1990 Moscow, Russia) is an undergraduate student at the Chelsea College of Art and Design.Through film, photography and text she deals with complexities of representations, raising questions of authorship, exposing vagaries of memory.

概念：圆 | 天 | 太阳 | 光 | 向日葵 | 折纸 | 鹤 | 草

消化，是一个积极的过程。每天我们都在进行各种消化，没有这个过程，生存便失去可能；同时它也是一场选择，是身体和思维通过自我分析完成的选择，是本能！

“消化”是由服装设计师Dooling Jiang创立于2010年的概念设计项目，同年她成立了消化设计工作间，旨在立体传达“消化”的设计理念和生活风格 — 积极，选择和本能！Dooling刚刚完成消化2011年第一个服装系列的发布，成衣“消”和概念“化”二个系列互补，组成完整的大系，“消化”气质独特，从其视觉表达即可有所体会，一推出便大受推崇，希望Dooling能一直走下去，发掘她的世界。

Jellymon上海的工作室是一个花园小洋房，隐匿在热闹马路的巷子里，情调十足。每天Sam Jacobs和几位同事都被无数小玩具和作品包围着，二张办公桌，几台苹果电脑，贴心的开放式小厨房，一只刚伸过懒腰的肥猫伸和照进来的正午……轻松自在，让人心情大好，有足够的空间去想些好玩的点子。

在国内，此般的独立创意工作室尚不算多。自己开studio的设计师多半讨厌大公司集团繁琐低下的办事效率，也希望创作上能拥有更多的自由。2003年，Sam与广州女孩琳琳两位创始人在伦敦相识后结为设计搭档。当他们制作出第一件T恤时，并没有想过日后的创作会那么叫座，以至于Jellymon这个源于卡通片的名字在设计界有了不小的名气，拥有分布在伦敦、北京和上海三地的工作室，而设计领域则无孔不入，涉及玩具、服装和潮流品等多种平面和视觉的创作。 Sam认为这是一种幸运，能非常顺利地做到现在，一边坚持自己的风格，一边让客户也很满意。

“其实，入门非常简单，有台电脑就够了，你可以用它做任何想做的事！没那么难，谁都可以试试。”Sam认为中国现在这样的大环境，应该涌现出更多的创意工作室。年轻艺术家和设计师做创意，并没有什么成本，绘画、平面设计和摄影，甚至打造独立品牌，是实现自己梦想最快捷的方式。但做起这行，一定要有属于自己的风格特色，还要一份坚持，不能急于求成。“只要你的创意够好，单子就会源源不断。剩下来要担心的是如果如何处理这么多项目……其实，我们倒是真的需要一些竞争，这样才更有意思嘛！”多让人兴奋，Sam和琳琳的创作欲望还在膨胀，远没到尽头呢。而自信和激情，是他们吐露的走向成功的法宝！

“当我碰到一群滑板少年之后，他们促发我设计出我的第一个服装系列，这个2009年的夏天系列就是为他们而做的。”

街头时装设计师Gosha Rubchinskiy近年成为西欧时尚前沿媒体播报的俄罗斯新兴时尚实力人物之一。他以当地潮流、滑板亚文化为养分设计运动休闲路线的装束。Gosha不仅动手设计服装，还亲自挑选模特、拍摄照片/视频、做艺术指导、制作目录，以独立杂志的形式季节性地出版。时尚只是他建造的世界中的一部分。

出生自俄罗斯莫斯科的Gosha Rubchinskiy，经历苏联的衰落以及俄罗斯的崛起，14岁时就幻想着成名。在大学时学习发型、化妆和造型，一毕业即顺利进入莫斯科的时尚圈，五年的造型师事业生涯之后，在2008年转战服装设计师一职：“在这个时尚工业中我找不到自己的身份，此为我成立独立品牌Aglec的诱因之一”。

与由时装设计转摄影的Hedi Slimane相似，Gosha的缪斯们亦是他的街头朋友、少年模特。但Gosha并非Hedi入侵式的观察者，而是同生同长在同一片土地的同乡人。所以两者的摄影作品都是荷尔蒙里的青春、汗水、身体，Gosha更生活更有情感。甚至，他的愿望是建立文化营地给年轻人学习、提高素质和创作艺术。

自从几年前英国时尚杂志《Dazed & Confused》把杜旸的作品传播开来，唯恐天下不闹腾的激进人士就记住了这位伦敦中央圣马丁的中国留学生。那些印有卡通动物巨大图案的超大号针织套衫，或者整件就是一个动物具体形象的衣服，色彩明快艳丽而不俗气，或许是近年既抓眼球又具备可穿性的时装设计之一了。还有从花卉市场获到灵感的针织仙人掌帽以及动物背包，杜旸造就的是一个超现实的话题。

如果要用一个词形容杜旸造型夸张的衣服，估计99%的人会选择“好玩”、“快乐”之类的词语。这就是杜旸作品中最直接传达出的信息，直到和她越洋采访，我从设计背景中知道她的服装里更立体的涵义。

丰子恺说过学图画的人并不是都想做画家，而是凡人的生活要求快美之感，大家要有辨别形色的恶与美。

但对于有作画和设计长项的人来说，野心想必要大些。陈明芬和王臻梅二人便是如此，那时独立服装品牌JL还没成型。陈明芬自少受父亲影响迷恋国画和围棋，在2008年夏天辞掉工作思考人生的空档把心中感悟挥洒成一组水墨画，而后与大学旧伴王臻梅一拍即合，短短时间制成JL首个系列——莲蓬，自此踏上了探索儿式趣味的欢乐旅途。两年下来，JL即将推出第五个系列——2010秋冬之山海经。没变的是，这季鬼怪夸张、颇为大胆的尝试也是源于朋友的水彩草稿，灵感自然，毫无刻意。

穿衣服，是件单纯简单的事，多数人是为了舒适和漂漂亮亮，而二个做衣服的女孩却不然，不但作为满足表达和创作私欲的一种方式，更是赋予不少人生哲理供穿衣人细细体味。